Depuis quelques jours, pour décrire l’état des rues de Berlin, chacun y va de sa petite comparaison, selon ses affinités touristiques : “En ce moment Berlin, c’est trop Beyrouth / Naples / Kiev”, rapport aux tonnes de détritus qui s’accumulent sur les trottoires depuis trois mois. La faute au premier janvier d’abord, qui laisse les rues berlinoises rouges des restes de pétards et de fusées que personne ne ramasse. La faute à la neige surtout, qui a sédimenté le tout en différentes strates géologiques. La faute aux Berlinois enfin, qui se lâchent un peu depuis Noël… Donc en ce moment, Berlin c’est :

- des déchets et détritus divers entassés au coin des rues

- des tonnes de gravillons déversés sur les trottoires après les chutes de neige successives et jamais déblayées

- des télés, ordinateurs et autre matériel audiovisuel déposés dans les rues pour d’étranges raisons (ici, quand les gens s’achètent une nouvelle imprimante, ils jettent l’ancienne par la fenêtre. Pareil avec les frigos)

- des sapins de Noël que personne n’a encore songé à ramasser

- des crottes de chien préhistoriques congelées puis décongelées après la fonte des neiges

Mais que l’on se rassure, les citoyens veillent. En témoigne l’opération de nettoyage organisée par les habitants du Graefe Kiez dimanche dernier. Utilisant un vieil ordinateur pourri déposé sur le trottoire il y a des semaines comme panneau d’affichage, le gang des nettoyeurs a donné rendez-vous à tout le quartier, dimanche matin à 10h pour que notre Kiez est à nouveau l’air bien propre et bien rangé. On n’a pas réussi à décider si cette action spontannée nous faisait rire ou peur. L’opération de nettoyage devrait se poursuivre à grande échelle jusqu’à la fin du mois de mars avec l’embauche de plus de 3.500 volontaires…

]]> http://www.leslapinstechno.com/2010/03/berlin-crottes-de-chien.html/feed http://www.leslapinstechno.com/2010/03/berlin-techno-et-easyjet-set.html http://www.leslapinstechno.com/2010/03/berlin-techno-et-easyjet-set.html#comments Mon, 08 Mar 2010 13:19:11 +0000 Zou http://www.leslapinstechno.com/?p=2320

Le livre de Tobias Rapp, Lost and Sound, Berlin, Techno und der Easy Jet Set vient d’être publié en version anglaise (pour pouvoir être enfin lu par les principaux intéressés). Un livre d’histoire berlinoise contemporaine axé sur la culture club qui attire dans cette ville des milliers de touristes chaque année, venus goûter un peu de la douceur de vivre berlinoise le temps d’une nuit ou plus. Un billet d’avion low cost en poche, ils déboulent par bande dès les premiers rayons du soleil pour voir de leurs yeux le méchant à l’entrée du Berghain, la “dernière” saison du Bar 25 avant éventuelle fermeture ou la rampe lumineuse du Watergate. Après Tobias Ruther et son Berlin des années Bowie, c’est le clubbing de masse des années 2000 qui est ici mis en mots par Tobias Rapp, journaliste musical au Taz, parti à la rencontre des clubbers, DJs, fondateurs de labels et même managers d’hostels pour comprendre le phénomène. Pour les intéressés, Exberliner organise une rencontre avec l’auteur jeudi 11 mars au bar Kim à Mitte.

Pendant ce temps, les clubbers Berlinois eux, désertent la ville. The Broken Hearts Club, soirée mensuelle réunissant la fine fleur de la nuit berlinoise va déposer ses valises à Bad Gastein en Autriche pour une semaine de ski… Un hôtel avec 32 chambres et 90 lits a été booké pour la semaine du 13 au 20 mars avec au programme ski bien sûr, sauna, lounge et soirées “After ski” avec DJ sets. L’expérience limite ou comment croiser au grand air et sur les pistes les oiseaux de nuit berlinois… Bientôt un livre sur la diaspora des clubbers berlinois à l’étranger ?

Lost and Sound, Berlin, Techno and the EasyJet Set, 22 €

“Ils sont vraiment pas beaux les gens ici…”

On savait depuis un moment déjà que le tricot avait quitté les genoux de Mémé au chaud devant la cheminée pour subir une déringuardisation en règle. On avait également compris qu’avec des aiguilles à tricoter on pouvait faire bien autre chose que des écharpes triple tour. Mais c’est le Collectif France Tricot qui nous a vraiment donné envie de (ré)apprendre à tricoter. Le Collectif France Tricot, c’est d’abord Soso et Ema Tricopathe, à l’origine des célèbres apéro-tricot Parisiens, où se retrouvent professionnels et amateurs de l’aiguille pour tricoter tout en discutant et en buvant l’apéro dans un bar sympa. L’une des fondatrices, Ema Tricopathe alias Emmanuelle Esther, ayant émigré depuis peu à Berlin, la tradition se perpétue  en terre Germanique avec un apéro-tricot prévu ce mercredi au Luzia. Comme le concept de l’apéro n’est pas encore  officiellement reconnu par les autorités Berlinoises malgré un grand nombre de militants hyperactifs, Emmanuelle et Oryanne vous attendront non pas pour un apéro-tricot mais pour un StrickenBar, le concept restant le même :

- Vous venez au Luzia mercredi 24 février 2010, à partir de 20h00

- Vous apportez vos aiguilles à tricoter et votre laine (dispo chez Karstadt si vous n’en n’avez pas)

- Pas besoin d’être un pro, si vous ne savez pas tricoter, une âme charitable vous apprendra

- Si vous êtes un pro du tricot, vous serez une âme charitable et enseignerez les rudiments aux novices

- Ou pas (l’événement se passe dans un bar, vous pouvez donc juste venir et boire)

- C’est gratuit ! (à part les verres bien sûr)

Retrouvez toutes ces infos sur l’événement Facebook.

Voilà, je suis sûre que vous êtes convaincu(e). Si vous avez encore besoin d’arguments, voici quelques photos qui devraient achever de vous convaincre :

]]> http://www.leslapinstechno.com/2010/02/collectif-berlin-tricot.html/feed http://www.leslapinstechno.com/2010/02/josh-bauman-in-bed-with-les-lapins-techno.html http://www.leslapinstechno.com/2010/02/josh-bauman-in-bed-with-les-lapins-techno.html#comments Thu, 04 Feb 2010 14:42:28 +0000 Yan & Zou http://www.leslapinstechno.com/?p=2282

Du 5 au au 26 février prochains, le Heroes accueille une exposition de Josh Bauman, dessinateur de comics, illustrateur et café-addict patenté. Nous l’avons interviewé pour en savoir un peu plus sur lui, ses influences, son processus créatif et ses projets en cours. Voilà le résultat, en anglais pour ne pas dénaturer ses propos, qui vous donnera très certainement l’envie d’en savoir un peu plus sur ce dessinateur brillant, inventeurs de scientifiques maléfiques, de vaches alcoolisées et de carburateur à la merde de chien, qui prend le métro de Berlin comme inspiration quotidienne…

When and why did you come to Berlin?

I came in August 2006, initially just for one year. I have a master’s degree in modern German history with a focus on gender studies. I came to learn German because I wanted to apply for a PhD program in the US. I was put on the waiting list and the person before me got a position, but I didn’t… I thought my application would be much better if I could speak German. So I came to learn German, I applied to school again, and the exact same thing happened!

So then you decided to stay in Berlin?

I realized that if I wanted to do something with art, it was going to happen in Berlin. After a few months here I got a job, teaching some private English lessons, and you know, in Berlin you can work a few hours a week and live on with 2 Euros a day… I enjoy teaching and being able to draw so many hours of the day.

Do you use your work about gender history in your drawing?

Yes and no… In my comics I take a rather cynical perspective. I don’t think I make mean comics, but I present things straight, without analysis, but I play with that too. Especially with my series of comics with this mad scientist, Dr. Arcoxtamox. He is supposed to be an evil scientist. But even though he has terrible plans, he can’t do any of these things because he is too nice inside. I play with some of these identities, but more in the sense of a satire. I like this character who really wants to be bad but can’t do anything wrong, he can’t get the girl of his dreams, she likes the superhero more, but the superhero treats her like shit…

Is it the last project you’re working on?

It’s an off and on project. I drew the first part in 2006. It was a completely different kind of comic for me. In the past few years I found out that I have more patience to make comics. In the past, my comics were always something that I would make in one sitting. I had the idea to use this character, and to see what he would look like if I would spend time trying to really draw like this. For the next chapters, I made more panels and I started to write a complete script and do more sketching. And then I even started to make thumbnails of the pages themselves, to think about the way that pages communicate information. I started to think about the medium a lot more. This is one style of comic that I’m doing and I’m still doing this comic about the alcoholic milk: just pen and paper, uneven lines, spelling mistakes… So there’s a mix of comics styles too.

You were speaking about the comics, but how do you work with the illustrations?

I’ve been trying to pay more attention, and this coincides with my time in Berlin, and also with the help of friends who are also illustrators and make comics. Even if you have one big image, you can tell stories. Without words you can still accomplish something, and you can create characters that exist in people imagination. So my illustrations and my comics aren’t so far apart, but I also use the U-Bahn for work, two half-hour trips each way into Charlottenburg for work, and I just draw on the U-Bahn, every day. You know, the U7 is my home. I just draw sketches, if I see people and I draw them, it’s stream of consciousness. For the illustration jobs or commissions I do, I always go back to my sketchbooks now. If somebody is looking for a specific kind of character, I can bring 25 pages of sketches and say “here, pick the character you want! Pick the style you want!” I use also these characters for my comics. So my U-Bahn sketches are the source of most of my work. That’s why I work from a sketchpad rather than book, just one sheet of paper, you rip it off, you stick it in the back of the pad, and it’s done. And at the end of the week, I have maybe 20 or 30 pages of sketches that maybe I’ll never use again.

Do you have recurring characters, like this mad scientist?

The Dingle was the first character that I had! When I was taking German class in the US, I drew almost all the time. The Dingle came from the sketches. It was only later that I started writing stories about him. I had a lot of troubles drawing comics because I used to do something in an afternoon. Fuck, if I couldn’t draw a whole page or a whole story in an afternoon, I would just stop in the middle and put the page away. I didn’t have the patience to do it. When I did have the idea for the story, I wanted to draw it in an afternoon so I tried to make a character, and usually the characters were not convincing. They had no life. When I started the Dingle, I said, yes, this character is me! I know this character so well. That’s why I use the sketchbook characters often. There’s a certain kind of energy into these things that are created on their own.

How do you find those crazy ideas?

It depends. Sometimes it’s a single sentence that I write down or I email it to myself. I send myself a message just saying a few words that for some reasons make sense. I have all this kind of emails that say something like “bicycle”, “night”, “dog”… It’s a specific idea for a character or a story. That’s how a lot of my paintings were done.

You email yourself, to remember? Emails are the new Moleskine?

I still carry notebooks with me but I’m not always in a place where I can really get out my book. In the most recent chapter of the mad scientist story, about the origins of the mad scientist, what made him evil. It’s him going on at a picnic with his girlfriend who is very sweet. There’re having a romantic evening, he wants to open a bottle of champagne, and the cork hits her in the eye and her eye flies out and he builds a new robotic eye, and then he’s trying to put the eye into her and he makes a mistake with the machine and it burns her… So then, he built her a robotic body and in the last few panels, it’s him going onto Facebook, editing his profile and changing his relationship status from “in a relationship” to “it’s complicated”. So this “it’s complicated”, I think I just emailed that line to myself.

What are your main influences?

When I was really young, I liked the Incredible Hulk, X men, Wolverine, Spiderman, but I never read those regularly. But what I read religiously was MAD Magazine. My mum had a collection of MAD magazines from the fifties to the sixties and it got me into a lot of trouble because it’s really… not humor for kids. My dad is a huge fan of Robert Crumb. I remember when I was like 15, this big book of Crumb came out and he bought it. It was on the coffee table, but it wasn’t something that I was supposed to read. With Crumb there are always very violent images, a lot of tits, blowjobs, violence towards women and men alike… So I would kind of sneak look at this, and a few years later, my mum gave me my own copy of that book… And when I was really young I was reading Calvin and Hobbes. It’s a kid that I really wanted to be. I had friends in school but I still lived in my imagination a lot, having an imaginary conversation with stuffed animals, I was always ok on using myself, like Calvin lives in his own little world. And I think that where making up stories came from.

www.joshbauman.com

Comics exhibition du 05 au 26 février au Heroes, Neukölln.

Vernissage vendredi 5 février : “Live drawing and caffeine specialties” !

La grand messe de la mode made in Berlin a ouvert ses portes hier et se poursuit jusqu’à dimanche 24 janvier. Pas facile de s’organiser et de se décider étant donné l’avalanche d’événements aux quatre coins de la ville et la subtile distinction entre foires hyper sélects “by invitation only” (comprenez que vous pour entrer vous devez être a. riche, b. connecté ou c. célèbre) et événements plus ou moins intéressants fourmillant dans les innombrables magasins de fringues de la ville. Oublions donc les Mercedes-Benz Fashion Week, Premium et autres Bread and Butter pour se concentrer sur des événements gratuits, accessibles à tous. Et notons la tendance dominante de l’année : la Fashion Week 2010, bien que sponsorisée par Mercedes, sera “öko Fair Trade”, qu’on se le dise. Pour retrouver le programme complet et télécharger votre petit calendrier de la Fashion Week, c’est par ici. Sinon, restez là.

Jeudi 21 janvier

Expo-vente design au St. Oberkolz : Le plus geek des cafés branchouilles de Mitte accueille aux 3ème et 4ème étages une exposition-vente de jeunes designer, parmi lesquels Antonia Goy, FRANZIUS, AVR van reimersdahl, Bo van Melskens, presque fini, f.rau et PiaMia.

Reanimation Wiederbelebungmaßnahmen : L’atelier de l’artiste-actrice Susanna Kraus ouvre ses portes au public et accueille une exposition des designers schmidttakahashi sur la seconde vie des vêtements déjà portés et remis au goût du jour.

HBC Couture : Non content d’organiser des soirées, expositions et Flohmarkt, le HBC se targue également de réunir la “Modeszene” Berlinoise entre ses murs, avec A.D.Dertz, Starstyling, JuliaandBen, Reality Studio, Richter Switala, Juli Eilenberger, Martin Wieser, Von Bardonitz et Vitor.

Vendredi 22 janvier

Kiss by Fiona Benett : Présentation de la collection hiver 2010 de la designer Fiona Benett, créatrice de chapeaux et bijoux de cheveux extravagants, au Salon Benett, boutique designée par l’artiste herself.

Kiezhappening @ Wertvoll : Profitez de la Fashion Week pour découvrir ce magasin so Prenzlauerberg dédié à la mode “öko” et “Fairtrade”. Le shop vous propose des visites guidées de toutes les bonnes adresses équitables du quartier.

Vildesvaner Collection 2010 : Pour rester dans la veine écologique, découvrez la nouvelle collection du label Vildesvaner Collection au Eco-Fashion Showroom.

Vernissage Caro e. : Vernissage au Kraft Showrooms des oeuvres de la designer-tricoteuse et de l’artiste Orlando Hoetzel, inspirées par la collection thématique “My life aquatic” de Caro e.

Samedi 23 janvier

“Comme together”, Berlin Fashion Week colsing party au .HBC, avec Project Galerie Showroom, DJ sets de Diskokaine et live de Posh.

Fashion Reloaded : En marge de la Fashion Week, Fashion Reloaded est une soirée organisée par plusieurs designers berlinois autour du thème “Do it Yourself”. Designer professionnels et visiteurs curieux se rencontereront autour de performances, d’expériementations et de réinterprétations du vêtement et de la mode. En prime, vous pourrez assister à des défilés de designers présentant leurs nouvelles collections (dont Rike Fischer, Canuto et Thomas von SDW, l’un des créateurs de Rütli Wear) et participer à une bourse aux vêtements 2nd hand.

Dimanche 24 janvier

Breakfast at Tiffany’s : Pour vous remettre de votre folle soirée du samedi soir, faîtes-vous une petite scéance de ciné au FC Magnet. Après Le diable s’habille en Prada, Shaft et Zoolander, le Magnet pousuit son cycle “mode et cinéma” avec ce film culte des années 60.

Michelbergerhotel

Le plus trendy des hôtels berlinois, et la palme d’or du nom le plus rigolo. Il suffit d’un petit coup d’œil sur leur site Internet pour se rendre compte que les créateurs de ce tout nouvel hôtel situé à Friedrichshain ont fait les choses bien. Le Michelberger Hotel, c’est un peu la maison du bonheur. La localisation est idéale, l’ambiance très sympa (des concerts et soirées ont parfois lieu dans l’enceinte de l’hôtel), les chambres super classes, les prix raisonnables… Bref, du premier choix. Comptez 60-65€ pour une chambre cosy ou confort, 70-75€ pour un loft.

Michelbergerhotel, Warschauer Straße 39/40, U S Warschauerstrasse

Tél : +49 (0)3029778590, reservation@michelbergerhotel.com

Die Fabrik

Situé à Kreuzberg, à quelques pas du Watergate, Die Fabrik est installé dans une ancienne usine datant du 19ème siècle et rénovée en 1995. Cet hôtel a un charme très berlinois, avec ses murs en briques et sa cour intérieure très agréable en été. Les chambre sont spacieuses et lumineuses. Seul petit bémol : les toilettes et salles de bain sur le pallier mais les prix sont faits en conséquence. Comptez 38€ pour une chambre simple, 26€ par personne pour une chambre double ou triple.

Die Fabrik, Schlesische Straße 18, U1 Schlesisches Tor

Tél : +49 (0)30-611 71 16, info@diefabrik.com

Sunflower

Si vous cherchez plutôt un hostel ou une auberge de jeunesse, rendez-vous sans hésiter au Sunflower. Le Sunflower est tout d’abord très bien situé, à quelques minutes des stations de S-Bahn Warschauer Strasse et Ostbahnhof, qui vous permettra de rejoindre facilement n’importe quel point de la ville. D’inspiration très 70’s, les chambres du Sunflower sont très colorées et lumineuses et l’ambiance de l’hostel est très chaleureuse. Tout comme les prix : 10 à 17€ pour une chambre en dortoir (jusqu’à 8 personnes), 38€ pour une chambre double.

Sunflower, Helsingforser Strasse 17, U1 S Warschauerstrasse

Tél : +49(0)3044044250, hostel@sunflower-hostel.de

Pfefferbett

Pour un weekend à 4 personnes ou plus et pour le top du confort au cœur de Prenzlauerberg, le Pfefferbett est idéal. On peut y louer des appartements meublés, vastes et confortables pour 2 (à partir de 75€), 4 (à partir de 61€) ou 6 personnes (à partir de 79€). L’hôtel est également situé dans une ancienne brasserie complètement rénovée. C’est la solution idéale pour être complètement autonome et profiter pleinement de la ville et du quartier. Le Pfefferbett a également une partie hostel avec dortoirs à partir de 12€.

Pfefferbett, Christinenstraße 18-19, U2 Senefelderplatz

Tél : +49 (0)30 9393585-18, info@pfefferbett-apartments.de

Eastern Comfort Hostel Boat

Il n’y a pas qu’à Stockholm qu’on peut dormir sur un bâteau-hôtel. Le Eastern Comfort, situé de chaque côté de la Spree, à Kreuzberg et à Friedrichshain, offre une gamme de prix allant de 12 à 78€. Comptez 12€ pour une tente sur le pont en été, et 78€ pour une cabine double, spacieuse et lumineuse. Qu’importe le prix, vous aurez toujours la vue sur la Spree et le plus joli pont de Berlin, l’Oberbaumbrücke.

Eastern Comfort Hostel Boat, bord de Spree, de chaque côté du pont, U Schlesisches Tor - S Warschauerstrasse, Tel.: + 49 (0)30 66 76 38 06, captn@eastern-comfort.com

Vous aussi vous avez remarqué. La triste mine de vos amis, le teint blafard de vos voisins de métro, la sourde mauvaise humeur des commerçants. D’abord, on est en janvier, le mois le plus déprimant de l’année (après mars bien sûr). La neige ne se décide toujours pas à fondre mais se transforme peu à peu en glace maronnasse. Les cadavres de sapins de Noël s’entassent sur les trottoirs dans une tristesse sans nom. Mais surtout, surtout, ce samedi était le 11ème jour consécutif sans soleil. On n’a pas compté personnellement, c’est paraît-il un record, de mémoire de météorologue berlinois. 11 jours sans le moindre petit rayon de soleil, sans la moindre éclaircie, même timide, même passagère. 11 jours qu’on croit qu’il est 17h quand on se réveille et qu’il est 17h toute la journée jusqu’à ce que le soleil se couche. Et le pire c’est qu’il nous reste encore 3 mois comme ça, sans vouloir vous déprimer… Demain, promis, on vous raconte des trucs intéressants.

NB : Aujourd’hui, après 16 jours sans soleil (record depuis 1964), nous avons officiellement aperçu un rayon de soleil entre 12h03 et 12h04 !

L’exposition Thomas Demand à la Neue Nationalgalerie se poursuit jusqu’au 17 janvier. Pas de temps à perdre donc, pour courir voir les photos de l’artiste dans le musée de verre. Une exposition de photographie où la photographie n’est qu’un des procédés artistiques utilisés parmi d’autres. La photo est un résultat, un medium final qui n’est là que pour rendre compte d’un processus. La méthode de travail de Thomas Demand est singulière, c’est d’abord l’image qui guide sa démarche : images personnelles, images d’archives, photos de presse… L’artiste s’attache ensuite à reproduire fidèlement cette image au travers d’une maquette en papier et carton. Il photographie la scène puis détruit la maquette. Le réel devient image, puis il est reconstruit artificiellement en trois dimensions, puis à nouveau figé pour être détruit.

Au delà de l’intérêt du procédé, l’exposition présentée par la Neue Nationalgalerie laisse songeur. Le visiteur déambule parmi les photographies géantes accrochées sur d’immenses rideaux de couleur sombre et observe pensivement des scènes glaciales et vidées de toute vie comme des scènes de crime reconstituées en laboratoire. Aucune présence humaine dans ces photos, les êtres étant définis par leur absence (des sièges vides, une tasse dans une évier, une table dressée avant un dîner). Pour donner la clé de chaque scène, la légende de chaque photographie, Thomas Demand a demandé à l’écrivain Botho Strauß d’écrire des textes. Moins explicatifs que contextuels, les textes apportent un éclairage sûrement plein de sens mais on peut tout aussi bien les ignorer sans scrupule et s’en tenir à l’image… Le thème général de l’exposition, c’est l’Allemagne, pays de naissance de l’artiste mis à l’honneur par tous les moyens et tous les médias en 2009.

Neue Nationalgalerie, Potsdamer Straße 50

S Potsdamer Platz, U2 Mendelssohn-Bartholdy-Platz

Entrée : 8 € / 4 € TR